GO DISEÑO

"La ilustración y el diseño van de la mano, pero yo digo que la locura y la creatividad van de la mano y de los pies..." Con tan solo 29 años de edad, este joven diseñador y artista plastico demuestra como la creatividad y la locura van de la mano dando origen a las ideas estramboticas pero al mismo tiempo mas originales que existen. Comenta de su proyecto para la pelicula de Diego Luna sobre Julio Cesa Chavez y de como una oveja negra del diseño logra crear un nuevo rebaño DR. MORBITO 09 / 2007 “Es una película sobre la realidad y promoverla con dibujos se me hizo una idea interesante”. Diego Luna por Francisco Santiago Semanas antes de saber de qué se trataba, se comenzaron a ver en varias calles de la Ciudad de México, ilustraciones espectaculares alusivas al box, uno de los deportes con mayor afición en nuestro País. Pero éstas, aunque impactantes, no contenían nombre ni apellido, parecían constituir una muestra del gusto popular de los mexicanos. Hasta que en abril tod...

Arte pop El arte pop es un movimiento artístico que nace en 1954 cuando Lawrence Alloway utiliza por primera vez el término pop art. Con esta abreviatura Alloway se refería al arte pop ular que estaba creando la publicidad de masas, y que tenía como objeto principal los intereses colectivos del pueblo, aunque éste no fuera su destinatario. Se trataba de un arte ciudadano, originario de las grandes ciudades y totalmente alienado de la naturaleza, un arte que usaba imágenes conocidas con un sentido diferente para obtener una nueva estética o para conseguir una visión crítica de la sociedad de consumo. Londres y Nueva York son las cunas del arte pop . Fue en Gran Bretaña donde surgió la primera obra verdadera que se conoce, un collage de Richard Hamilton titulado “Sencillamente, ¿qué hace que los hogares de hoy sean tan diferentes, tan llamativos?”. Pero el primer gran impacto del arte pop ular en el público británico fue en la “Exposición de contemporáneos jóvenes”, de 1961, que incluí...

Jorge Alderete Ilustrador pop, influenciado por la cultura trash, las películas de ciencia ficción de los 50's, la lucha libre, la música surf, que plasma este universo en sus psicotrónicas ilustraciones, animaciones e historietas. Egresado de la Facultad de Bellas Artes, de la Universidad Nacional de La Plata, Argentina, como Diseñador en Comunicación Visual. Colaboró con distintos medios de Argentina, México y España. Como animador independiente realizó animaciones para MTV latin America y Japón, Nickelodeon Latin America y Brasil , etc. y también fue coordinador de la sección de animación de la web de MTV latina america . Fue jurado en los premios MTV online 2001 , en el rubro animación y en el rubro diseño en los premios One Show 2004 en New York. Actualmente y desde su laboratorio en el DF, sigue realizando ilustraciones, comics o animaciones para distintos medios y editoriales de Argentina, Mexico, España, Italia, Alemania, Portugal, USA, Suiza, Finlandia etc.

El Arte del Cartel Japones IKKO TANAKA (1930-2002) hizo del Diseño Gráfico uno de los más depurados medios de comunicación y de expresión artística. Al fusionar tradición y modernidad, obtuvo un estilo y creó un sello de identidad dominado por la refinada simplicidad de sus composiciones. Originario de Nara, ciudad milenaria cuya historia se remonta al siglo VIII, inició su carrera dentro de las difíciles condiciones por las que atravesaba Japón en la posguerra. Su primer cartel impreso data de 1953, realizado en medio de la efervescencia del mundo occidental en que, como señala Raúl Hernández Valdés en Ikko Tanaka: la estética de la suspensión, el anhelo por asimilar los estilos de ese mundo se convirtió en un fenómeno social extendido a todos los estratos culturales japoneses. Tanaka, sin embargo, no cedió a la tentación de la corriente en boga, pero tampoco tomó lo propio con fines exóticos o de folclore para su exportación. Su trabajo radicó en una profunda comprensión intuitiva de...

Entonces, empezaremos por definir que es un vector... el cual desde el punto de vista de la informatica consiste en la linea o trazo lineal que nosotros podemos crear y observar en pantalla, que al mismo tiempo nos puede servir para crear signos, figuras, simbolos o dibujos. Tambièn una aplicaciòn o uso que tienen los vectores es para la creaciòn de planos arquitectonicos. Para este caso entonces valoraremos ¿cual es mejor, Corel Draw o Adobe Illustrator? Y es que ambos poseen una interfaz gràfica similar, pero cada uno posee herramientas interesantes y efectos que hacen del trazo de vector muy entretenido e interesante. Ambos nos seran de gran utilidad para la creaciòn de logotipos, carteles, flyers, inclusive para maquetar algunas piezas de diseño editorial tales como portadas de libros y revitas. AL mismo tiempo podremos realizar ilustraciones con los diferentes pinceles que posee el software, y las diferentes herramientas para creaciòn de vectores, al mismo tiempo podremos crear di...

Haaaa una ocasión en un buen rato de ocio me puse a tomarme fotos, y subitamente me vino a la idea, ¿que puedo hacer con estas fotos?, por lo que entre el photoshop y clikeando y experimentando logre algunos buenos efectos y composiciones para las fotos, por ejemplo gracias a unos 4 o 5 clicks pude ir a Egipto jejejeje, al platicarselo a mis conocidos me preguntanron ¿Photo..que?; Photoshop señores, estamos hablando de un programa (software) creado por la empresa Adobe, el cual posee herramientas y aplicaciones interesantes para la edición y tratamiento de mapas de bits o imagines digitales tales como las que se obtienen del internet o de una camara digital, o las que resultan de digitalizar una imagen con el escaner. Con filtros interesantes podemos desde agregar texturas de madera hasta superficie de hielo, aplicar texturas a textos o efectos realmente asombrosos que haran de nuestras fotos más sencillas una verdadera obra de arte que atraera la atención de cualquiera... Aqui algun...